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和电影奖只有官方的一个红毯秀不同,电影节的红毯秀就很多了。只要电影发行公司舍得花钱，任何一部参赛或参展电影都能在公关公司的策划下办一个漂漂亮亮的红毯秀。但是官方承认并且能够得到所有媒体公认的红毯秀只有开幕电影和闭幕电影两个而已。这两个红毯秀是官方正式出面邀请嘉宾和媒体参与,因此只要不是和开幕电影或闭幕电影的发行方有什么深仇大恨，大家都会抽空给个面子。正如前面所述的那样,影帝影后对电影奖的红毯兴趣不大,但是对于电影节的红毯还是很给面子。再加上麒麟影业的招牌,因此除了正在海外拍片的一位影帝赶不回来之外,其余的影帝影后可谓是齐齐露面。只不过《妈妈》剧组算是半个东道主，因此是走首秀,所以李玮等人进场之后，柯凡颇为郁闷地刷着手机,表示错过了与好几位天王天后合照的机会。
看到柯凡郁闷的表情,李玮只能感叹柯凡还是个孩子。在娱乐圈里，童星其实算是比较受宠的团体，只要别自己作死,基本上童星在任何剧组都是上至导演制片人，下至主演群演都喜爱的存在。只要柯凡愿意，那些影帝影后绝对乐意和他合照。但是到了李玮这个级别，合照其实就是奢侈了。除非是等级和自己差不多，然后两人确实有一定的关系，否则合照一旦公开就是风风雨雨。和年轻的明星合影，会被嘲过气老演员蹭热度；和资深影人合照，那又会被讥讽是抱大腿。于是李玮干脆除了和自家艺人或与自己有合作的艺人合照之外，其余的合照请求,李玮只能请自己的经纪人来挡驾了。
作为电影节的开幕电影，燕京国际电影节方面还是给出了非常大诚意，特别安排在燕京牡丹影院举行。牡丹影院在燕京绝对算不上什么最先进或最舒适的影院，但是绝对是众多影人心目中档次最高的影院。电影从诞生到现在不过120年的历史，而牡丹影院却有110年历史。虽然牡丹影院的墙壁都有些斑驳，但影院的历次翻修都以保存当年的原汁原味为优先，故而时至今日，牡丹影院依旧保持着当年那种奢华浮夸的装修风格。但是即便如此，这里的放映设备还是紧跟时代潮流，据说到了明年，牡丹影院也要推出4K放映设备和杜比全景声音响。
要知道这样的设备全国目前也就凯撒钻石院线在一线城市的旗舰影院才有，而且这种放映厅的票价比普通放映厅的票价要高出一倍（3d或ImAx2d一般会高出20%；而ImAx3d一般会高出50%）有余。但是李玮必须承认，如果真是采用红点家的4K摄像机拍摄出来的电影，在4K影院的观影感受要明显超出ImAx。其实ImAx本身也是非常优秀的放映技术，但是当年为了普及这项放映技术而特意推出了低配廉价版，也就是dLp技术。
一般来说，ImAx的放映标准应该是双机4K才行，但是实际上，绝大部分放映厅只有双机2K。再加上dLp技术的阉割，导致ImAx的画面比普通设备要暗许多。如果再加上3d放映的，那么ImAx3d的亮度远远不够。李玮敢保证，目前国内除了凯撒之外，也就亚洲娱乐和联合院线在一线城市的ImAx放映厅能勉强达到这个放映亮度。李玮想到如今连牡丹影院这样的老派影院都抵抗不住4K技术的横行，看来4K很快就要成为标配技术了。
不过李玮暗道，你们以为4K技术有多么现金么？现在麒麟视觉艺术与技术研究室已经研究出了真正可商用的120帧放映设备。这又将是电影技术的一大进步，将“电影奇观化”这个设定推向更高的巅峰。为什么李玮有如此大的自信呢？因为一般来说，图像只要达到每秒12帧的速度在人的眼前播放，就能被大脑判定是连续的。当然，12帧这是最低限，但是真的运用到电影播放上就感觉真的是在看ppt了。所以经过前人的研究发现，每秒播放24帧是最好的。同时大家也证明了，电影播放的帧数越高，那么画面的丰富度和清晰度也会越高。而120帧技术刚好就是一个突破，它能让大场面中陷入人肉背景墙的群演们都清晰地展现在观众面前。正因为如此，观众对电影的沉浸感就会加强，再配合3d和ImAx技术，那完全可以达到非常逼真的放映效果。
就在李玮正在构想电影技术的时候，影院里的人也渐渐地多了起来。除了组委会邀请的嘉宾和影评人之外，还有一些关系不错的剧组也会受邀前来捧场，除此之外就是通过抽签获得购票权的普通观众。不过明星、影人和影评人都在一楼，而幸运观众们则被安排在二楼，这样既满足了普通观众接近明星的期盼，又不至于过度打扰明星们的私人生活。身为半个东道主和本部电影的导演，李玮少不得要起身对一些前辈或资深影人问好，也要对一些大牌影评人的提问有所回应。等李玮这一圈走下来，差不多半个小时过去了。好在此时组委会安排的主持人已经上了舞台，稍微介绍了下电影的主创人员之后，主持人就宣布电影开始。
影院的灯光逐渐暗淡了下去，而银幕却慢慢地亮了起来。影片一开始就是个长镜头，灰暗的光线和黑白两色的配色，荒芜枯黄的郊外，空气仿佛潮湿晦涩。此时，一辆黑色的灵车缓缓地驶了过来。灵车上的棺材是如此的短小，暗示着里面躺着的还是个孩子。棺材上放着一圈白色的鲜花，而花环中则是一个美丽的母亲抱着一个可爱的男孩。灵车驶过去之后，一个身着黑衣、面带黑纱的女性正用白色的手帕擦拭着眼泪。而她身边穿着黑色礼服的男子却是面露不耐的神情，他的眼神从来没有停留在这个悲伤的女人身上，而是不断地看着手上的平板。
这个不长的开场让影评人们原本有些倦怠的眼神全部亮了起来，看来这部电影完全不是那种宣传中的亲情电影嘛。喜剧永远是最受欢迎的电影，但是悲剧才是酝酿经典的源泉。对于现代电影导演技术来讲，前三分之一的镜头（特别是开场镜头）基本就决定了后面故事的情感走向。因为丧子而陷入悲痛的母亲，对儿子去世完全无动于衷的父亲……这样的一对夫妻生活在已经没有孩子的家庭里，怎么看都是个悲剧的开始吧？
而且影评人非常喜欢李玮将科幻元素融入在不经营的画面中，而不是像那些商业科幻片，动不动就是飞船炸星球。如果不是悬浮汽车和那全透明的平板电脑，很多人都感觉不到这部电影是科幻题材呢。科幻片作为类型片虽然一直不讨影评人的喜欢，其主要原因不是科幻片本身，而是在于导演为了展现未来场景而将大量情节用于这些没必要的地方，有的时候甚至连故事都讲不完整。对于影评人来说，电影首先是一个故事，其次才是其他。你身为导演连故事都讲不通，你还拍什么电影？你拍的电影还想拿奖？做梦吧！于是科幻片就一直被歧视着。但是李玮这种不着痕迹地暗示未来场景，在影评人看来就是一种“收”。会“放”那是导演的基本功，但是会“收”那就是优秀导演与普通导演的分割线。至于大师们，那是“放”得精彩，“收”得漂亮。
影片中的父亲似乎对母亲长年陷入悲伤感到不满，但是又无可奈何。而身为生物公司高级工程师的父亲居然用自己儿子残留的毛发成功□□出了一个新儿子出来，然后又通过生物电脑技术将一些基本的记忆植入到这个□□人身上。《妈妈》这部电影的绝大部分特效都是用在这里，而且这里的镜头也是大家最爱调侃柯凡的。因为这些镜头是需要柯凡全|裸拍摄的，但是李玮却没有那样做。对于成年人的裸|露镜头，李玮觉得如果是剧情却是需要，那没有什么了不起的。但是未成年人还是要尽量避免有过多的裸|露镜头，以免某些特殊爱好者将这部电影当做某些特别影片在欣赏。故而李玮在拍摄的时候是让柯凡穿了一件荧光绿的贴身四角裤，便于后期抠图并制作特效。而拍完的特效镜头里，李玮也是透过镜头移动和借位，并且配合一些特殊光效，让柯凡的身体并没有直接暴露在观众眼前。
李玮的这个刻意保护在影评人看来有些过度炫技了，不过联想到李玮的年纪，影评人又觉得这么年轻又有才华的导演，炫技下又没有什么。而此时的故事已经进行到，经过培训的□□人儿子被父亲带回了家庭。对外宣称是家庭辅助型生化人，而且这个技术也得到了生物公司的认可，准备大规模投产。不过量产型里没有植入有关家庭的记忆，同时也对基因进行了调整，比如力量和敏捷度更优于普通人，比如特意破坏了生殖功能，并且这些人植入的记忆都是一些家政、家庭医生以及服从之类的东西。
故事到这里，似乎是个大团圆的结局。有了新儿子的母亲天天开心得不得了，因为记忆里植入的内容让儿子对母亲是绝对服从，同时又卖萌可爱，这样的小孩让所有观影的女观众都感受到了幸福的感觉。而父亲也因为开发了生化人技术成为了公司的高级副总裁。就在大家都以为故事进入到幸福主线的时候，一个嫉妒父亲的敌对人对生化人的植入记忆进行了修改。他将格斗、武器操作、冷兵器战斗等等内容植入到生化人大脑里，并且还修改了他们对人类的喜爱情感，让他们完全成为了冷酷的人造人士兵。
于是在故事进行到三分之二的时候，人造人士兵开始叛乱。政府也快速制定法律，生化人将不享受基本人权保护，人人都可以就地格杀。同时要求出售的生化人必须回收销！