第四百七十三章 瞬间迷茫

就是芦苇 / 著投票加入书签

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    坦威前面的朗朗,一双手如同着了魔般,在琴键上肆上下翻飞,李斯特著名的《匈牙利狂想曲》第2号的旋律如同奔涌的瀑布般,从飞舞的十指间飞泻而出!

    《匈牙利狂想曲》第2号,是李斯特1947年写出的一首钢琴作品,青年时期的李斯特,深受匈牙利民族革命思潮的影响,写出了不少蕴涵着斗争性质的民族音乐,这首狂想曲正是他这一时期的代表性作品,作品运用了匈牙利民间舞蹈音乐“查尔达什舞曲”的表现形式,并将其同钢琴的技巧完美地结合了起来,在李斯特的系列作品中,该曲占有十分重要的地位。

    朗朗的演奏华丽而富于激情,刚一开始,便吸引了观众们的目光。虽然朗朗的手型看上去并不像学院派那么严谨,有时刻甚至会因为要表现音乐情绪,而做出十分夸张的大动作,然而不能否认的是,在这样的动作下获得的音响效果,却是一流的,从那些柯蒂斯学院的老师们脸上满意的神情就可以看得出来,他们对于朗朗的演奏,还是十分欣赏的。

    乔治是英国最权威古典音乐杂志《留声机》的资深记者,今天他和许多音乐媒体记者一道,前来采访柯蒂斯音乐学院的新年音乐会,此刻,他的眼中满是兴奋之色,在这之前,乔治从来没想过会在这场音乐会上看到朗朗的身影。要知道,自从半个月前在芝加哥拉文尼亚音乐节上,朗朗同芝加哥交响乐团合作了柴可夫斯基的《第一钢琴协奏曲》而一举成名后,现在已经成为了音乐圈里最耀眼的新星,短短不到半个月的时间内,连续四次与全美最顶尖的乐团合作演出,每场演出都获得了巨大的成功,人气之旺简直令人不可思议,媒体盛赞其为“百年难得一见的音乐天才”、“有望超越鲁宾斯担的青年钢琴家”……众多地荣誉下,人们几乎忘记了朗朗现在仍然只是个柯蒂斯音乐学院的学生。

    今天能够在这场音乐会上看到朗朗,并且听到了如此精彩的《匈牙利狂想曲》,让乔治大感不虚此行,检查了身边一直在运转的高清摄像机,又看到看手中的相机,乔治苦苦忍耐着拍照地冲动。一个职业音乐记者的操守提醒他,绝对不能在音乐家演奏的时候,做出任何干扰的行为。

    和乔治有着一样惊喜的,当然还包括其他前来采访的记者,人们都没想到,朗朗居然会在柯蒂斯音乐学院地新年音乐会上出现,因为据他们得到的消息,维也纳的金色大厅也对其发出了邀请。能够在这里看到朗朗的演出,对他们来说,可算得上是意外之喜。

    听着这首《匈牙利狂想曲》,陆维不禁暗自感叹着,比起上个月在一起练琴的时候,朗朗地技术更成熟了,那独特的风格也渐渐地成型了,更重要的,是朗朗比以前多了一份自信,看来同顶级交响乐团的合作,的确让他成长了不少。

    乐曲进入“弗里斯”部分,这也是全曲速度最快,最炫技的一个部分。“弗里斯”在匈牙利民间译为“活泼”,这段乐曲充分体现了匈牙利民间舞蹈那种火热的感觉。朗朗地一双手在琴键上迅速跑动,大量的低音柱式和弦和快速的华彩乐句在双手间不停地轮换进行,加上脚下踏板的运用,整架钢琴发出了热烈而辉煌的音响,那激情地音乐似乎将人内心深处最原始的舞动地渴望也撩拨了起来。

    不到四分钟的演奏,却牢牢地吸引住了全场所有人地眼球,没有任何一个人舍得将目光从钢琴前那双飞舞的双手上移开,每个人地耳中,似乎只剩下了钢琴那纯粹的音响,眼里,也只剩下了那双灵活得如同被赋予了生命般的双手。当最后那声震颤人心的终止和弦响起起,满场的掌声和欢呼同时响了起来,而早已忍耐不住的记者们,则纷纷举起了手中的相机,丝毫不吝惜地猛按着快门,记录着钢琴前那个脸上充满着阳光自信微笑的身影。

    掌声经久不息,朗朗几次下台,都重又被掌声唤回到台上,足足三次谢幕,才将观众们的激动情绪平复了下来。

    随后。是由弦乐系与钢琴系合作地一首室内乐。由奥地利著名作曲家舒伯特创作地《鱼》。这首著名地五重奏。几乎成了室内乐地经典之作。五位同学地演出同样十分出色。特别是那位大提琴演奏者流畅圆润地演奏。给观众们留下了十分深刻地印象。

    看着这几位自己从来不认识

    奏水平无疑位列一流演奏家之列地学长。陆维心里在斯音乐学院学生素质地同时。心里也有了一种紧迫感。一直以来。自己都以为凭着获得地灵魂能力。自己在音乐上地水平足以傲视钢琴界。但刚刚看了朗朗地演奏。陆维才第一次意识到自己地问题。是地。自己现在在演奏水平上地确达到了世界一流水平。不过凭借最多地。不过是肯普夫地能力罢了。虽然自己一直未曾间断过练习。但也不过是将这种能力进一步熟练。自己地演奏风格。已然在不自觉间。受到了肯普夫深远地影响。虽然在短期内。这样地练习可以使得自己地水平突飞猛进。但在长远看来。自己地成就。也势必限制在肯普夫地水平范围之内。

    想通了这一点地陆维。不禁惊出了一身冷汗。这才意识到自己自从重生以来。一切地一切都太顺利了。以至于自己完全忽视了这个事实。此刻。陆维不禁又想起了著名画家齐白石老人地一句话:“学我者生。似我者死!”。

    “是啊。现在自己一切一切对音乐地理解。不过是肯普夫地理解。自己只是原封不动地从脑子里把他们搬出来而已。虽然按此发展下去。自己一样可以成为一名钢琴家。但。这真地是我所要地吗?”。想着这个问题。陆维心下不禁茫然起来。

    此刻。四重奏已然结束。舞台上响起了著名作曲家老约翰特劳斯地著名圆舞曲《蓝色多瑙河》。优美地旋律。让许多人感到身心轻松。不禁随着旋律慢慢地摆动起来。然而。这阵优美地旋律却没有影响到陆维。他仍然陷入在刚刚那个问题地思考中。

    舞台上,坐在首席小提琴位置上的雪妮,一边演奏,一边目光却在看着观众席上的一个位置,下一个节目,就是自己的《梁祝》了,想到给自己伴奏的是陆维,雪妮此刻的心情,比起前段时间在伊丽莎白皇后杯小提琴大赛中获得金奖还高兴。

    不过看着座位上的陆维,雪妮却有种奇怪的感觉,似乎,他此刻的精神状态并不是太好,好像,有点儿走神……

    终于,乐曲结束时观众们的掌声,将陆维的思绪拉回到了现实中来。目光迎上雪妮的笑容,陆维起身向舞台走了上去,不管怎样,还是要将音乐会的节目演好。长吁了一口气,陆维刚刚才的杂念摒除在了脑外。

    雪妮已然施然站了起来,那把名贵的“斯特拉底瓦利”,轻轻地抵在她那精美的粉颈之下。

    琴键上的手指微微一沉,一阵轻柔的、极富中国色彩的旋律缓缓从钢琴中流淌出来,如同笼罩着一层薄烟似的,带着一种别样的风情,正是《梁祝》的引子。

    钢琴旁边的雪妮,如水的目光从钢琴旁那专注演奏的身影上掠过,旋即持弓的右臂缓缓轻拉,一阵悠扬的旋律立刻回响在音乐厅的上空。

    琴声悠扬、缠绵,轻拂过人们的内心,仿佛在向人讲述一个古老而又美丽的爱情故事。虽然没有令人目炫的炫技和华彩,但就是这样一段简简单单的旋律,却沉醉了众人的心神。“斯特拉底瓦利”上飞扬出来的中国旋律,瞬间将众人的思绪,带入了那个古老而又神秘的东方国度。

    如水的钢琴声,安静地衬托着小提琴的轻吟,如同托着小舟的、碧波轻扬的湖面,让小提琴的音响愈加地丰满而富有光泽起来。做为一个喜欢音乐的中国人,陆维对这首《梁祝》的理解,可谓远远超过那些外国人,正因为如此,弹起伴奏来,陆维可谓是收放自如,恰到好处的钢琴声,将整首乐曲的意境衬托得更为美妙悠远。

    雪妮双目轻闭,心神完全沉浸在了乐曲的意境里。陆维给的伴奏很舒服,给她的感觉就像是带着她在向前走一样,每一个音符都似乎是从她的内心深处流淌出来,那若有若无的钢琴声,似乎在和她讲述着那个古老而又凄婉的爱情故事,令她指尖上流泻出的琴声,更加缠绵起来。

    完整版的小提琴协奏曲《梁祝》需要三十五分钟,在这样的音乐会上自然不会允许全部演奏完毕,不过在两人的倾情演奏下,即使是经过删节版的曲子,仍然带给了众人无比美妙的享受。当优美的再现部《化蝶》的余音袅袅地结束在音乐厅的空气中时,全场掌声雷动!